Artista Visual
https://www.remydehaenenartist.com/
Anterior
Siguiente
Serie Árboles
Anterior
Siguiente
Colección Summer Rémy de Haenen es un artista francés, nacido en Martinica, a la que llamó hogar, junto con St Barth, hasta los diecisiete años. Descendiente de una familia que llegó a las Islas hace siglos, su infancia estuvo profundamente marcada e influenciada por la diversidad cultural, la libertad, los colores, el mar, el cielo y las criaturas de las Islas.
en particular St Barth y el largo legado de su familia allí.
De Haenen se mudó a París para estudiar y luego a la ciudad de Nueva York en la década de 1960, donde asistió a la Universidad de Nueva York y a la Art Student League. Allí tuvo la oportunidad de conocer a Salvador Dalí y otros artistas vinculados a la obra de Andy Warhol que estimularon su artista interior. Hoy vive y trabaja en Argentina, y en los últimos años ha desarrollado un enfoque más formal en su búsqueda artística, siempre guiado por los recuerdos e influencias de las islas donde pasó.
su juventud.
Las obras de Rémy de Haenen son escenas imaginadas relacionadas con sus islas, la naturaleza, los recuerdos, los pasatiempos y el contraste entre la infancia y la vida adulta. Allá
Es una comunión emocional entre las personas, el aire, las nubes, el mar, los colores y el trópico que ocupan el espacio y el tiempo en sus obras. Sus series más recientes evolucionan en un método de expresión que lo acerca a los diálogos con pintores del Pop Art por los que siente una profunda afinidad.
Cata Samman
Artista Visual
http://catasamman.com/
Anterior
Siguiente
Catalina Samman; Bs As 1976.
Artista plástica, Lic en Nutrición en la UBA y Diseñadora de Indumentaria en la escuela Carolina Aubele.
Inicia su formación artística en el 1998 asistiendo a la Casa de Palermo, luego al taller de Guillermo Roux, Viviana Julliand, Marco Otero, Emmanuel Rocco Cuzzi y Natalia Giachetta en centro de edición donde comienza con litografía y sigue hasta el día de hoy.
Actualmente asiste a clínicas con Andrés Waissman.
Es artista de la galería Centro de Edición.
Principales Exhibiciones
2023
Galería de arte del Museo Marítimo, Ushuaia
2022
Arte BA, Buenos Aires
Galería de arte del Museo Marítimo, Ushuaia
2021
IDBSA art gallery; Washington
Sala municipal de exposiciones alga, Cantabria; España
2020
The Brick Lane Gallery; Londres
Eduardo Lira art Gallery, Wynwood; Miami
Este arte fair, Punta del este; Uruguay
2019
Grafica latinoamericana, Graz; Austria
North Míami Public Library, Miami; USA
ArteBA, Buenos Aires
Galeria Metanoia; Paris
Este arte fair, Punta del este; Uruguay
2018
Pompano beach art, Miami; USA
2014
Usina del arte; Buenos Aires
2012
Galería Coppa Oliver arte, muestra individual “Momentos”; Buenos Aires
Galería Coppa Oliver arte, muestra colectiva “Amigos del Arte”; Buenos Aires
2011
Galería Coppa Oliver arte, muestra colectiva “Ayer, hoy y mañana”; Buenos Aires
Jessica Chaix
Artista Visual
https://jessicamchaix.com/
Anterior
Siguiente
Jessica was introduced to plastic arts at a very young age in her hometown school in Chihuahua, Mexico. Early on, she began experimenting with a variety of painting and drawing techniques, she has always been interested in design, shapes and balance.
As a young artist, she moved to Monterrey to more deeply pursue her interests in the arts. She earned a bachelor's degree at the Instituto Tenológico y de Estudios Superiores de Monterrey, while simultaneously continuing her artistic studies.
In 2001, she moved to Dallas to expand her art skills, infuenced by many artists both from Mexico and U.S.A. she experiments with different techniques, materials, textures while she searches for personal growth as an artist, her years of experience allows her to work with all mediums; inks, oil, acrylics, encaustic, resin, textures.
Since moving to Texas, Jessica has been featured in multiple Art exhibitions and has been recognized by local and international organizations as an artist showcasing her multi-cultural background and experiences in her artwork.
To this day, Jessica continues to explore and experiment with new techniques, allowing her to refine her personal style and differentiate herself in the artist community.
Jessica has artwork available for purchase and can also create
"My work is my greatest fulfillment"
Each piece is a new opportunity to create a unique experience while opening myself up to the world in different ways. Inspiration is everywhere, ready for me to see it and begin creating. Forms, colors, balance, textures, mixing all these results in a fascinating fusion.
"In each brush stroke, in each color and line of my paintings, I try to capture the feelings of light, texture, shape and forms of nature combined with my universe, hoping it expresses to the viewer my most intense emotions"
Cristina Barr
Artista Visual
https://www.art-barr.com/
Instagram @cristina__barr
Anterior
Siguiente
Education
SCULPTURE
France - 2021
Under French sculptor Agnès Baillon.
MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS
Paris, France - 2018
Workshop in Oil Painting under Uruguayan painter Miguel Nuñez.
LIFE DRAWING AND PAINTING
Paris, France - 2013/2018
Workshops under Argentinean painter Edgar Saillen and Greek painter Anna Maria.
Tsakali.
UAL CENTRAL ST MARTIN'S
London, UK - 2017
Expressive painting workshop under Polish painter Ewa Gargulinska.
SCULPTURE IN CLAY & BRONZE
CRISTINA BARR
argentinian visual artist
Exhibitions
ARGENTINE EMBASSY IN BARCELONA, SOLO SHOW
"No pedimos perdón ni permiso" Barcelona, Spain - November 2023 GALERIA ALVEAR, SOLO SHOW Celebrating International Women's day Buenos Aires, Argentina - March 2023
FIRA INTERNATIONAL D'ART Barcelona, Spain - November 2022
FLORENCE BIENNALE
Eternal Feminine, Eternal Change (invited by curatorial board)
Florence, Italy - October 2021
GALERIA ROSSOCINABRO
"Una visione un po' differente" Roma, Italia - May/June 2022
CENTRA CHITURAI RARGEC
"Una visione un po' differente"
Roma, Italia - May/June 2022
CENTRO CULTURAL BORGES
Buenos Aires, Argentina- July 2021
THE HOLY ART GALLERY
London, UK- Jan/Feb 2021
BOOMER GALLERY
"What is Art?"
London, UK- December 2020
ART THÈMES GALLERY, SOLO SHOW
"Jeu de fauves"
Le Vésinet, France-Oct/Nov 2020
LISBONA COMTEMPORANEA
Lisbon, Portugal - September 2020
GALERÍA JUANA DE ARTE
Buenos Aires, Argentina - February 2020
NEW YORK ART CENTER
New York, USA - January 2020
QATAR INTERNATIONAL ART FAIR
Doha, Qatar - November 2019
Private and institutional collections
INÉS TONCONOGY COLLECTION
Member of the Acquisitions Committee of the MALBA museum, Buenos Aires.
KATARA CULTURAL CENTER
Doha, Qatar
BASSELIER JARZAGUET
Agence d'architecture. Paris, France
CHACRA "EL MOLINO"
Pecanes PC. Entre Ríos, Argentina
Older events
ARTS AU JARDIN
Le Vésinet, France - May 2019
NORDELTA ART GALLERY
Buenos Aires, Argentina - March 2019
Works exhibited at the conference by Spanish fashion designer, Agatha Ruiz de La Prada.
Claudia Perrotta
Artista Visual
www.claudiaperrotta.wix.site.com
Instagram @claudiaperrottaarte
Anterior
Siguiente
Serie / Paraísos Fragmentados
Ezra Pound alude a una dimensión de realidad salvada y sin embargo tan sólo alcanzable al modo del fragmento. El paraíso, pues, como aparición fulgurante de luz poética en medio de una existencia a menudo dañada, precaria o degradada.
La intención, es «reflexionar sobre la imagen del paraíso, del paisaje salvado como un desgarrón en medio de la mortecina realidad».
Pound escribe que el paraíso «sólo existe en fragmentos inesperados». Hablan de temporalidad, mutaciones, renacimientos ... De la invisibilidad de lo visible, la tierra, la vida ... Es un canto de lo presente vivo, de la lucha viviente entre lo que ha pasado y lo que está por venir.
Damian Roth
Fotógrafo / Cineasta
Instagram @damodarroth6
Anterior
Siguiente
Nació en Buenos Aires en 1969. Es fotógrafo, productor y realizador cinematográfico. Desde 1999 se desempeña de manera independiente tanto en producción como en realización. Ha trabajado para: Grandes Clientes YPF 2004, el Premio Clarín Novela 2008 y participado en exhibiciones en el Centro Cultural Recoleta, Centro Cultural Konex, BA Photo, entre otros. También colabora con el proyecto Playing for Change desde 2011. Creador y productor junto a su padre del Cortometraje “ La Ballena va llena”
Desde el 2007 hasta el 2020, acompaña a su padre Pedro Roth, produciendo y Representando a Argentina con el proyecto Libro de Artista, llevando cantidad de libros de artistas argentinos, en el
Único stand Argentino en el
Art Book Fair del MOMA en New York.
Muestra sus Fotografías en Pandemia en un supermercado Chino, donde trabajaba haciendo del mismo una galería de Arte, compartida con su padre. Entre Góndolas de productos.
Hoy, prepara su muestra de fotografías y Cortos para el CCK.
Pedro Roth
YouTube / @CanalRoth
Instagram @rothpedro
Anterior
Siguiente
Roxana Herz
Artista Digital
www.roxanaherz.com
Instagram @arteroxanaherz
Anterior
Siguiente
Artista visual, argentina. Sus conocimientos en TICs surgen de la licenciatura en Análisis de Sistemas. Mientras que en el campo del arte se formó con los maestros: Victor Chab. Ernesto Pesce. Juan Doffo y Eduardo Médici. Realizó varias muestras colectivas e individuales en Buenos Aires. Córdoba. Río Negro y Neuquén. A nivel internacional expuso en Miami, Londres y México. En 2020 recibió el Premio VADE Bienal BIT.
Verónica Cubero
Artista textil
www.veronicacubero.com
Instagram @veronicacubero
Anterior
Siguiente
"Si bien en una etapa temprana mi formación y producción estuvieron enfocadas en la pintura, hoy el textil es mi medio de expresión: a partir de la apropiación de éste, mi producción actual comprende tejidos de alambre y pulpa de algodón, tanto como papel hecho a mano a partir de fibras de plantas, tales como el papiro, formio y yuca, entre otras.
Trabajo sobre los campos de tensión, sus nudos y urdimbres, donde los sistemas rígidos del metal van de a poco adquiriendo
formas más flexibles, buscando distinguir el paso de lo rígido a lo sutil". Nació en Buenos Aires, Argentina, en 1966. Cursó sus estudios primarios y secundarios en Madrid, España. De regreso a Buenos Aires, estudió
Ciencias Políticas y Traductorado de Inglés en la Universidad del Salvador. Trabajó enseñando inglés durante varios años en colegios e institutos. De manera paralela, asistió a diversos talleres y clínicas de arte. En pintura con Maika G. Venzano, María Laura Pini, Rebeca Mendoza, Kiki Lawrie, Luis Altieri y Laura Messing. A partir de 2020, su aprendizaje dio un giro y comenzó a formarse en
arte textil, a través de los talleres de Silvia Turbiner, Marina Pellechiarino, Silvia Brewda y Julio Mroue. En 2022 concurrió a las clínicas de obra de la artista Fabiana Barreda y Proyecto 8.
